ARC Écritures Numériques

Fabrice Cotinat et Cédric Massart

L’atelier de recherche et de création Ecritures Numériques propose et permet d’approfondir les problématiques liées aux arts programmés (code), aux écritures scénaristiques, notamment cinématographiques et sonores, à la partition, au montage, à l’édition et la diffusion dans le champ artistique de la production.

Philosophie générale

L’approche de l’ARC « Ecritures Numériques », comme ses dispositifs, sont fondés sur l’enseignement de « la recherche par la recherche », en l’occurrence de « l’art par l’art ». Sur la base d’une transmission horizontale qui s’exprime au travers de sessions et d’ateliers collectifs. L’axe principal est l’accompagnement des travaux des étudiant·e·s et le partage de leurs avancées dans les champs suivants : vidéo, réalité virtuelle et augmentée, espaces sonores. Le champ des images et de ses interactions avec plusieurs médiums sont particulièrement explorés.

Ces champs ne sont pas exclusifs. Au contraire, ils sont laissés ouverts, sans cloisonnements ni clôtures, dans une perspective encouragée de découverte, d’invention et d’inédit. En adéquation avec une philosophie créative vivante, actuelle, ils s’enrichissent d’hybridations techniques ou intellectuelles, de poétiques encouragées par l’atelier. Les étudiant.e.s sont également invité.e.s à diffuser et confronter leurs productions lors d’évènements publiques.

Partenariats

L’ENSA de Limoges contribue à l’apprentissage de l’utilisation des outils de création numériques et développe des ateliers à destination de ses étudiants en partenariat avec d’autres établissement d’enseignement supérieur ainsi que des institutions culturelles et pôles de recherches qui valorisent les recherches au niveau national et international.

EHESS, le directeur d’études Marc Chemillier, notamment dans ses travaux sur la modélisation des savoirs.
IRCAM, Paola Palumbo, Forum Ircam Events Manager
Association Antre-Peaux, friche culturelle, Bourges
Le laboratoire Vivre Parmi les écrans de l’Université de Lyon 3
Le Frac-Artothèque Nouvelle-Aquitaine qui pilote le projet partenaire, Transmutation d’une collection.
Les Écoles Supérieures d’Art d’Angoulême (ÉESI) et Pau (ESAD), investies dans la programmation des journées d’Étude : Machines Sensible en février 2022 ainsi qu’à travers la création d’une plateforme commune : ∞cinéma.
Cette année universitaire 2022-2023, nous mettons en place un partenariat avec Le Lieu Multiple, pôle dédié à la création numérique à Poitiers, membre du réseau TRAS (Transversale des réseaux arts et sciences) composé de structures artistiques, culturelles, universitaires et de recherche.

Ces partenariats induisent une relation de partage et de porosité, se traduisant par des invitations réciproques, dont profitent les étudiant·e·s comme les professeur·e·s.

Objets de la recherche

Nous situons les recherches de l’arcE.N. dans le cadre d’une esthétique
« incarnée ». Pour étudier la pratique artistique au prisme de la « machine » et de son fonctionnement et « disfonctionnement », nous étudions avec la machine le corps : ses sensations, perceptions, affects ou encore sa physionomie propre, est ainsi le principal acteur de l’expérience artistique avec l’inhumain qui fait déjà partie de notre structure charnelle. Il en résulte que c’est la réalité corporelle qui va nous indiquer les spécificités de la machine : la signification spontanée de l’œuvre dont elle est le vecteur, et peut-être aussi le sentiment de beauté, voire de sublime avec lequel la machine peut nous « confondre » dans un univers partagé.

On peut, par ces disciplines, évaluer l’évolution des modes de déplacement et des rapports à l’espace, ou révéler l’impact des technologies de l’information et de la communication sur l’attention et la mémorisation mais aussi sur les modalités du sentir et du ressentir. La production artistique contemporaine met en évidence la complexité́ de ces transformations, pour mesurer la portée de ces changements dans nos rapports sensibles au monde. Ces changements invitent à questionner la construction et le fonctionnement psychique des individus, comme l’élaboration des normes sociales soumises aujourd’hui aux usages et aux effets des nouvelles technologies. Ce pôle pourrait s’attacher à une réflexion sur la façon dont les artistes intégrèrent les technologies dans leurs processus de travail. L’art passe du stade de la représentation du vivant au stade de la représentation du comportement du vivant. Dans ce contexte, il s’étend pour devenir à la fois un fait social total (garantissant la communication et les rapports avec autrui) et un complexe multi sensoriel.

Champs disciplinaires scientifiques mobilisés

Arts plastiques, arts vidéo, arts sonores, techno esthétique, sciences informatiques et leurs implications dans le champ des sciences humaines.